Criticas de la actualidad de Cartelera y clásicos en DVD/ Blu-Ray

miércoles, 12 de marzo de 2014

Robocop (2014)

Robocop (2014)

Sinopsis:

Año 2028, la compañía multinacional OmniCorp domina la tecnología robótica. Sus robots han ganado todo tipo de guerras fuera de los Estados Unidos y ahora quieren probarlos dentro del país. Por su parte, Alex Murphy es un policía de Detroit que se esfuerza por acabar con la ola de crímenes que arrasa la ciudad. Cuando Alex resulta gravemente herido en acto de servicio, OmniCorp utiliza sus conocimientos de ciencia robótica para salvarlo y, además, dotarlo de extraordinarios poderes, que lo obligarán a enfrentarse a problemas fuera de lo común. (FILMAFFINITY)

A ver, para empezar decir que no suelo fiarme de un remake, reebot... etc... Pero teniendo en cuenta buenas re-interpretaciones como las de Total Recall, Carrie, etc. Pues intente ser más abierto de mente y enfrascarme a ver Robocop! soy gran fan de las 2 primeras entregas de Verhoeven.

Y bueno salí satisfecho del visionado. 

La película nos plantea un nuevo planteamiento de porque hace falta un Robocop! Situándonos en unas necesidades más actuales.

Primero la avaricia de ganar dinero, segundo el control mediante cámaras y robots que no den error, al factor humano. Y la influencia que puede ejercer los medios con una opinión y palabras.

Visualmente es aceptable, superior a la versión de los 80, como no, pero sin sacarle merito a lo que se hacía en aquella época. La transformación de Alex Murphy en Robocop es impresionante y dejan detalles muy buenos.

El ritmo de la película es correcto, la duración aceptable. El argumento más coherente y bien adaptado a la época y necesidades que han evolucionado.

Los actores son todos muy correctos, a destacar que Gary Oldman esta sublime como en casi todos sus papeles.

Conclusión: Es díficil comentar el film sin ser spoiler, porque muchas cosas ya se dicen en la sinopsis y los entendidos y fans de Robocop y pelis similares de los 80 ya saben por donde va la cosa. El film no decepciona. Y es recomendable como entretenimiento.

Valoración: -6-




jueves, 6 de febrero de 2014

El lobo de Wall Street

El Lobo de Wall Street

Sinopsis:

Película basada en hechos reales del corredor de bolsa neoyorquino Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio). A mediados de los años ochenta, Belfort era un joven honrado que perseguía el sueño americano, pero pronto en la agencia de valores aprendió que lo más importante no era hacer ganar a sus clientes, sino ser ambicioso y ganar una buena comisión. Su enorme éxito y fortuna cuando tenía poco más de veinte años como fundador de una agencia bursátil le valió el mote de “El lobo de Wall Street”. Dinero. Poder. Mujeres. Drogas. Las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que la discreción era una cualidad anticuada; nunca se conformaban con lo que tenían. (FILMAFFINITY)


Para empezar os resumiré lo que veréis en la película de manera abundante: Sexo, mujeres desnudas, drogas de todas clases y dinero.

Scorcece, ha sabido sacarle zumo a esta historia basada en hechos reales, y plantearnos una obra interesante, entretenida, desfasada y que en parte nos ilumina de muchas cosas. Sobretodo apostando por Leonardo DiCaprio, que sigue sin el oscar... cosas que no se entienden... pues este nos traslada la emotividad, pensamientos y sensaciones del protagonista, Belfort. Su ambición, engaño, adicciones, vicios y sobretodo la filosofia de ganar dinero a toda costa.

Y como los excesos, el confiar en personas y las drogas le llevan a ser pillado, en parte, consigue darnos algo de pena, lo vemos como que es un tio que lo tiene todo y da su ayuda a gente que quizás no lo tendría en otras situaciones, realmente es un sentimiento ambiguo pues es entre un héroe para algunos, un ladrón para otros.

Además su formato de visionado y narración donde el protagonista nos explica su historia, nos deja sus aportaciones... dan un toque eléctrico, humorístico y seamos francos... DiCaprio hace un papel increíble, consigue entretener, dar un toque de humor y te mantiene fresco todo el film.

El resto del reparto del film, acompaña bien, el casting esta bien elegido:

-  Jonah Hill es sublime, te hace sentir que quieres matarlo a veces y que esta como una puta cabra. Es el típico colega que te hace sentir mucha dualidad entre el amor y el odio. 

- Margot Robbie... ehm pufff como decirlo... sublime se queda corto, es guapa, sensual, seductora.... ofrece el toque más sensual del film, sin lugar a dudas.

- Jean Dujardin, aparece poco pero se hace clave en el film, breve, pero bueno.


Conclusión: Has de ir a verla, es fantastica!

Valoración: -9-





martes, 14 de enero de 2014

La gran Revancha!

La gran Revancha


Sinopsis:

Treinta años después de su última pelea, Billy 'El niño' McDonnen y Henry 'Navaja' Sharp, dos boxeadores rivales, se dejan persuadir para postergar su jubilación y volver a enfrentarse en un nuevo combate. (FILMAFFINITY)

Bueno para empezar, Stallone esta jugando más o menos bien sus cartas... Aunque sinceramente al ver en cartel los nombres de Stallone y De Niro, esperas mucho, mucho más de lo visionado en el film.

Gag de 2 papeles de boxeadores, Rocky Balboa vs. Toro Salvaje, y así lo muestran haciendo reseñas o gags sobre esos 2 personajes (nada que ver con la película). 

El argumento es flojo, los efectos visuales... ehm hoy en día 2 grandes actores no pueden hacer una película visualmente tan descuidada... los 3D se veían demasiado, y bueno....

La aportación de interpretación sin duda es buena, son 2 grandes, y De Niro, nunca ha fallado en ninguna interpretación y esta simplemente sublime.

Kim Basinger... a su edad, sigue siendo una mujer atractiva que da un aire de emoción y algo de salsa a la historia.

Y la verdad, no hay mucho que comentar, es una peli, sin pena ni gloria, algunos saldrán satisfechos a medias, otros infinitamente decepcionados.

Conclusión: A veces, hay que saber elegir los guiones y mejorarlos... 3 actores de renombre no siempre salvan una peli. Una peli floja, pero en cierto punto entretenida si no vas con grandes expectativas.

Valoración: - 5 -

martes, 17 de diciembre de 2013

Plan de Escape

Plan de Escape

Sinopsis:

Ray Breslin (Stallone), un experto en seguridad carcelaria, se enfrenta a su mayor reto: escapar de la prisión que él mismo ha diseñado. En la cárcel conoce al enigmático Church (Schwarzenegger), un tipo que se ha ganado el respeto de todos los presos por ser capaz de mantenerlos cuerdos en las horas más oscuras. (FILMAFFINITY)

Bueno, hace falta que explique que se han juntado 2 grandes actores? A estas alturas y con su filmografia, no hace falta.

Me gustaría resaltar el acierto de Stallone a la hora de elegir film y su temática, pues desde que volvió pisando fuerte con los Mercenarios, a acertado. Hacer accion movies de los '80.

El film trata de un hombre que de oficio tiene escaparse de carceles y mostrar sus defectos, y cuando le proponen su mayor reto... no puede negarse.

Resaltar la esplendida combinación de dos grandes actores, con un argumento bueno, entretenido y que mejor no dar detalles por si quieres verla.

La recomendaria para ir a ver al cine, no hace falta, que vale la pena verla? si, sin dudas. Es típica peli de domingo por la tarde, y que te apetece hechar un buen rato.

Conclusión: Peli de acción y intriga, entretenida.

Puntuación: - 5 -

Carrie (2013)

Carrie (2013)

Sinopsis:

Carrie White, una adolescente a la que sus compañeros humillan constantemente, posee poderes psíquicos que se manifiestan cuando se siente dominada por la ira. El día del baile de graduación la situación llega a hacérsele insoportable. (FILMAFFINITY)

Chloë Grace Moretz, es una gran actriz y será una gran actriz durante años si no se hecha a perder. Su interpretación es tan increíble que tapa fallos o variables en este remake.

El primer miedo que tienes al ir a ver un remake de una película es sin duda que cambiaran o destrozarán. Yo almenos salí satisfecho de ver que no habían hecho modificaciones ni en el guión, ni argumento. Y recrea tanto el libro como el film de Brian de Palma.

Si, son diferentes, y cada director tiene su estilo. Pero no puedo decir que saliera de la película insatisfecho, pues vi una película cargada con una gran crítica al acoso escolar, a lo miedo a lo desconocido, y que no han manchado ni la versión antigua, ni el libro.

Más bien, puedo ver una adaptación visual a nuestra generación, un estilo diferente, más centrado en la profundidad de la discriminación que no al terror en estado puro. Y se puede decir que tienes dos films iguales con diferente punto de vista que te pueden gustar por separado.

Julianne Moore, hace una gran actuación como madre de Carrie White, mostrando un fanatismo religioso, rallando la enfermedad mental y la psicosis.

Realmente no puedo añadir mucho más, pues he resumido muy bien las sensaciones que transmite.

Conclusión: Es un film acceptable, respetuoso con el origen, entretenido, y que no decepcionara a los fans. No es una copia de la De Palma, es una visión diferente, pero muy valida.



Puntuación: -7-

lunes, 25 de noviembre de 2013

Los juegos del Hambre: En llamas

Los juegos del Hambre: En Llamas

Sinopsis:
Katniss Everdeen vuelve a casa sana y salva después de ganar los 74º Juegos del Hambre anuales. Participar significa dejar atrás familia y amigos y hacer el Tour de la Victoria por los diferentes distritos. A lo largo del camino, Katniss se da cuenta de que se está gestando una rebelión, pero en el Capitolio todo sigue bajo control: el Presidente Snow organiza los 75º Juegos del Hambre (El Vasallaje), una competición que cambiará Panem para siempre. (FILMAFFINITY)

Antes de hacer esta crítica he leído otras varias, donde ponían a la película por las nubes y como un film genial y mejor al anterior.
Bueno pues para mi se hace algo pesada en momentos. Y momentos de algo de lentitud pues estas esperando el plato fuerte, los juegos.
Jennifer Lawrence, simplemente esta genial, una actuación rallando la perfección, y sobre ella no puedo comentar nada más, pues la veo brillante y con fuerza en su actuación.


La temática del film, sigue con él presentado en la primera edición o parte, Vencedores y vencidos, guerra, dictadura, crueldad, revolución y fomentar el odio y el asesinato entre los vencidos para complacer a los vencedores, y de eso tratan los juegos del hambre.
Donde esclavos, sin ninguna restricción para ser elegidos, tienen que matarse los unos a los otros.

Pero como todo, cuando hay una leve luz de esperanza, todo se activa hacía la revolución, o almenos, así debería ser.
En llamas supera a su antecesora en efectos visuales, violencia gratuita, drama de los personajes, crueldad. Aprovechando la recaudación de la primera se ha conseguido hacer una segunda parte mejor, y que en muchos casos, sales de la sala con ganas de ver la tercera parte, sino la dividen en 2 partes para alargar...

Para una persona que no ha leído los libros, o no es fan de la saga, quizás sale algo decepcionado del visionado, pues esperará mucho más, de lo que se nos presenta.

(No hablo desde el aspecto de fan o seguidor, porque ni me he leído los libros, ni soy fan de los juegos del hambre)

Conclusión: Film entretenido, duro, y con muchas similitudes a un escenario contemporáneo, con metáforas bien conseguidas, y que podría ser un posible futuro más cercano que no otras películas de Sci-fi.

Nota: -7-

lunes, 18 de noviembre de 2013

Sección series TV

Breaking Bad

Año: 2008

Duración episodios: 45 minutos

Reparto: Bryan Cranston, Anna Gunn, Aaron Paul, Dean Norris, Betsy Brandt, RJ Mitte, Bob Odenkirk, Steven Michael Quezada, Jonathan Banks, Giancarlo Esposito, Charles Baker, Jesse Plemons, Christopher Cousins, Laura Fraser, Matt Jones, Michael Shamus Wiles, Lavell Crawford, Ray Campbell, Krysten Ritter, Ian Posada, Carmen Serano, Emily Rios, Tina Parker, Mark Margolis


Crítica y comentarios Por Noe mira la Luna.


Breaking Bad

“Remember my name”

Nombre imposible de olvidar para todo aquel al que ésta grandiosa serie engendrada por Vince Gilligan le haya producido una adicción irracional.
Walter White (y su alter ego Mr Heisenberg) son un buen ejemplo de la inmensa codicia del ser humano y de cómo puede cambiar tu vida si decides alimentar al “lobo negro” que habita en todos nosotros en vez de al blanco.

El principal protagonista de esta estrepitosa serie es Walter White (interpretado por un insuperable Bryan Cranston). Un profesor de química de secundaria en un instituto de Albuquerque, Nuevo México. Walter está casado con Skyler (Anna Gunn), con la cuál tiene un hijo adolescente con discapacidad llamado Walter Jr. (R.J. Mitte), y una hija en camino. Con cincuenta años recién cumplidos y una situación económica más bien precaria, nuestro tan querido como odiado protagonista, se ve obligado a trabajar además en un lavadero de coches.

Pero pronto todo cambiará para la familia White.

Walter sufre un melanoma pulmonar en fase 3. El diagnóstico de cáncer pulmonar y su corta esperanza de vida de apenas dos años, activa un cambio importante en su mentalidad que irá haciéndose cada vez más patente con el paso del tiempo. La idea de morir y dejar a su familia sumida en deudas le consume, por lo que decide guardar silencio. Skyler ignora por completo la enfermedad que sufre su marido, aunque empieza a notar una serie de comportamientos que hacen que sospeche que algo extraño está sucediendo.

Su cuñado, Hank Shrader (Dean Norris), es agente de la DEA. Hank le explica a Walter en medio de una agradable comida en el jardín, que pronto pondrán en práctica una redada para detener a un cocinero de metanfetamina de la zona, lo cual llama la atención a Walter, que pide a Hank ir de observador.

En medio de esa redada, Walt observa a uno de sus ex alumnos, Jesse Pinkman (el grandioso Aaron paul), huyendo de la zona, por lo que decide personarse en casa de Jesse y proponerle una alianza para cocinar juntos lo que en principio iba a ser un lote de metanfetamina y ganar así algo de dinero (eso sí, no sin antes amenazarle con que si Jesse se niega, le entregará sin dudarlo a la DEA).

Con la ayuda de Jesse y empezando desde el escalón más bajo (una caravana-laboratorio de metanfetamina en mitad del desierto), desarrollan un nuevo tipo de metanfetamina de una pureza jamás antes vista y con un peculiar color azul que la hace la más buscada. Walter empieza a llenarse los bolsillos con su “cristal azul” y a cargarse en las espaldas numerosos crímenes que le van abriendo paso para convertirse en una figura mítica relacionada con el imperio de la droga y con los cárteles más importantes temporada tras temporada.

Lo que en un principio empezó como una forma desesperada de ganar dinero para su tratamiento para el cáncer, se convierte para Walt en la necesidad de escalar a lo más alto, de controlarlo todo, de que los cárteles más poderosos le teman, pues así es como se siente vivo.

A esto habría que sumarle los problemas familiares tales como el cáncer (del que Skyler acaba siendo consciente) y su alter ego, cocinero y narcotraficante de metanfetamina, faceta que su familia desconoce por completo y que, con su cuñado Hank en la DEA pisándole los talones aún ignorando que el temido Heisenberg es su propio cuñado, aumenta considerablemente los momentos de más adrenalina.

El arrogante y descarado Heisenberg escala rápidamente el escalafón del imperio de la droga llenándose los bolsillos a cambio de vender su alma, y en este corto pero intenso camino se cruzará con personajes míticos como Tuco (un narcotraficante que colabora brevemente con Walter y Jesse con un final bastante amargo), Gustavo “Gus” Fring (el que termina siendo uno de los mayores rivales de Walter), el querido por muchos Michael “Mike” Ehrmantraut (que en un principio trabaja para Gus “atando cabos sueltos” y pronto se asocia a Heisenberg y Pinkman) o Saul Goodman, el divertido y sarcástico abogado de Walter y Jesse, el cual les sacará las castañas del fuego en más de una ocasión.

Es difícil hablar de una gran serie como es Breaking Bad sin desvelar nada que pueda quitarle emoción y mantenga esa adrenalina constante y creciente a cada capitulo. Una serie que se supera constantemente con una intensidad siempre ascendente y con unos finales de temporada demencialmente tajantes.

El estreno en 2008 no la hizo muy conocida en un principio, pero su fama ha ido aumentando hasta niveles insospechados, hasta el punto en que en 2013 fue considerada por muchos la mejor serie de la historia.

En el mismo mes de su finalización entró en el Libro Guiness de los Records como la serie mejor puntuada de la historia, con un 99% en Metacritic.

IMDB la cataloga como la mejor serie de la historia tras haber ganado diez premios Primetime Emmy, entre los que se incluyen tres premios para Bryan Cranston en la categoría de mejor actor, dos para Aaron Paul al mejor actor de reparto, uno para Anna Gunn como mejor actriz de reparto y uno a la mejor serie dramática tras tres nominaciones.

También fue nominada a los premios Globo de Oro como mejor serie dramática y Cranston fue nominado tres veces más a mejor actor, además de hacerse con un premio en 2013 en la misma categoría tras cuatro nominaciones más en los premios del Sindicato de Actores.

Habiendo finalizado con un éxito mundial tremendo, Breaking Bad está en el decimotercer puesto de serie mejor guionada de todos los tiempos según el Gremio de Guionistas de los Estados Unidos.

Si todavía no has visto esta magnífica serie, es momento de tenderle la mano, tantas personas no pueden estar equivocadas. Su precisión científica aporta algunos conocimientos básicos sobre química, su guión la hace impecable y los aspectos fotográficos la hacen única. Es la serie de culto actual por excelencia.